Revista de Crítica Literaria Latinoamericana
Se reciben colaboraciones para las secciones miscelánicas, de notas y comentarios, así como de reseñas, de los números 102 (segundo semestre 2025),103 y 104 (2026). Remitirlas al correo rclldirector.flch@unmsm.edu.pe para iniciar el proceso de evaluación correspondiente. La Revista de Crítica Literaria Latinoamericana es una publicación semestral arbitrada (“peer reviewed”), cuyo objetivo es poner en circulación los estudios recientes y los debates centrados en el conocimiento y entendimiento de la literatura y la cultura latinoamericanas en sus contextos histórico y social. Incluye textos en español y portugués.
Facultad de Letras y Ciencias Humanas, Universidad Nacional Mayor de San Marcos (Perú). / Centro de Estudios Literarios Antonio Cornejo Polar (Perú).
Camilo Fernández Cozman. Hacia una nueva lectura de Los heraldos negros
Derechos de autor 2025 Revista de Crítica Literaria Latinoamericana
Eduardo Huaytán Martínez. Emociones masculinas. Afecto melodramático en las obras de Vargas Llosa y Arguedas
Jorge Téllez. The Picaresque and the Writing Life in Mexico
La crisis de la modernidad desde los desbordes del archivo: raza, género y violencia en Cuerpos vulnerados: servidumbre infantil y anticlericalismo en el Perú (1840-1920), de Marcel Velázquez Castro (2024)
El haiku escrito en lenguas originarias mayas y quechuas: entrelazando tejidos ecopoéticos
El presente artículo explora la poesía haiku en algunas lenguas originarias de Indoamérica desde un enfoque ecopoético. El haiku, un género poético de origen japonés, actualmente es traducido y escrito en diversas lenguas autóctonas. Este intercambio literario presenta rasgos particulares que manifiestan un deseo de adaptar críticamente su forma y estética, y entablar un diálogo de corazón con la poesía clásica japonesa, pues se percibe un parentesco de la sensibilidad. Este parentesco puede comprenderse, desde un enfoque ecopoético, como un diálogo afectivo entre el hombre y la naturaleza. De manera particular se presentan y comentan haikus escritos por autores en las lenguas mayas y quechuas.
SECCIÓN MONOGRÁFICA: "COSMOPOÉTICAS INDÍGENAS E INDOAMERICANAS: DIALOGISMO TERRITORIAL EN EL ARTE VERBAL DE NUESTRA AMÉRICA"
Acerca del renacer en INKA. Ecopoética en la obra de Pedro Favaron Peyón
En el marco de una investigación de obra mayor, este artículo lee interpretativamente las representaciones del apego a la tierra y el conocimiento íntimo del medio ecológico que manifiesta la poesía del médico visionario y poeta Pedro Favaron, planteando para este caso la noción del renacer como propia de la ecopoética individual y su sentido del territorio. En el contexto de un punto de vista que considera a la tierra como sagrada y que ha sido construido con la sabiduría y espiritualidad de su familia medicinal Shipibo Konibo, el visionario da forma al imaginario vegetalista en el poemario Inka. Sirviéndonos de las aproximaciones de los estudiosos del imaginario G. Durand y G. Bachelard, damos cuenta de algunas de las observaciones del cariz visionario y ecopoético en la obra de Favaron.
Una crítica del tiempo en dos textos de Ak’abal y Jamioy
El presente artículo plantea una lectura crítica sobre la naturaleza del tiempo a partir de propuestas textuales de Humberto Ak’abal, poeta maya k’iche’, y de Hugo Jamioy, oralitor camëntsá. Se propone que parte de la crisis medio ambiental contemporánea se debe a la separación del tiempo y del espacio, y de la naturaleza y la cultura, lo cual es cuestionado desde reflexiones e imágenes poéticas presentes en las oralituras y las escrituras indígenas actuales. Ak’abal y Jamioy cuestionan las imposiciones temporales a la vez que articulan, a través del lenguaje, ritmos y enunciaciones propias en conexión con sus territorios, memorias y vínculos, reinvenciones culturales.
Todo tiene vida y habla. Breve reflexión sobre los elementos del territorio, el mundo y los seres humanos desde la perspectiva cosmogónica Bora
En el presente trabajo se analizan fragmentos y términos de la lengua bora registrados en el cuento bora titulado Llíjchurɨ (hombre que gusta cazar con pucuna), es un ser mitológico de la cultura bora, cuyo padre es devorado por los súbditos de Iámé Niimúhe (Curaca o dios creador de los animales), contra quienes busca venganza. Sin embargo, la búsqueda de la venganza lleva a este ser, conocido en castellano como el Pucunero, a devorar, en primer lugar, a la familia de su madre, y posteriormente a su propia madre, de ascendencia animalesca, convirtiéndose en Úúpíyí Aabájaábe (Dueño o creador de la locura y la futilidad), una entidad que camina por el mundo sin rumbo fijo, interactuando con elementos y animales de la naturaleza, quienes dialogan con él usando sus propias formas de hablar la lengua bora, en algunos casos, y su propia lengua, en otros. Según señala el relato, los seres humanos deben aprender las lenguas de estos seres del territorio para usarlas hasta hoy, lo cual da cuenta de una cosmosemiótica indígena y de una poética dialógica de alcances cósmicos.
La tradición poética murui-muina es una de las más ricas y vigentes de la Amazonía colombiana. Sus categorías filosóficas se distancian de lo que Occidente ha denominado naturaleza y por eso le aportan a la ecopoética. En este artículo se presenta la génesis del concepto jágɨiyɨ [aliento de vida], sus diferentes definiciones y sus usos dentro de varios géneros aún utilizados en el territorio ancestral. Aquí se parte de fuentes orales en mɨnɨ́k a, transcritas y traducidas al español por investigadores murui-muina. El resultado es un ejercicio filológico respetuoso de los sentidos propios de esa cultura.
El yachaq y el mal de puquio: cosmopoética de los manantiales en la comunidad andina de Pairaca
El presente artículo plantea una interpretación cosmopoética de un relato oral sobre el “mal de puquio” recogido por el autor en la comunidad de Pairaca. Para ello, además de definir la cosmopoética, se plantea una metodología de investigación y de interpretación que pueda darse desde adentro de la propia racionalidad de los relatos andinos. Tal como se dará cuenta, el relato recogido posibilita hacer un análisis que permitirá exponer la relación afectiva que los comuneros de Pairaca establecen con los seres del territorio, a los cuales consideran vivos y con capacidad dialógica.
La qhashwa de Canas: análisis ontológico de un rito propiciatorio entre los pueblos k’ana-s del Cusco
El presente trabajo analiza un corpus del género musical llamado ‘qhashwa’, recopilado en el distrito de Quehue de la provincia de Canas, en la región del Cusco. La qhashwa consiste en una danza y canto propiciatorios de carácter ritual que ejecutan en contrapunto hombres y mujeres, y que durante la era prehispánica y colonial temprana tenía por fin la celebración de diversas formas de tinkuy —‘encuentro’ en runa simi—. Estos ritos se llevaban a cabo durante la época de lluvias. Luego, bajo la dominación colonial, su realización se institucionalizó y acomodó sobre un puñado de celebraciones específicas del calendario cristiano tales como CruzVelakuy (3 de mayo) y San Juan Bautista (24 de junio) en Checca, y la octava de la solemnidad del Señor de la Exaltación (21 de septiembre) en Quehue. La qhashwa, en sus diferentes modalidades, es ejecutada en las provincias altas del Cusco con charango, mandolina, chillador, bandurria y pinkuyllu, instrumentos que son tocados exclusivamente por los hombres. Como podrá verse, el lugar de enunciación del yo poético en la dialéctica de la qhashwa no se limita a los seres humanos, sino que eventualmente asume también diversas ontologías no humanas como los Apu-s y waka’a-s del ‘paisaje’ territorio cosmosocial andinos.
La cosmopoética de Guaman Poma: cantos rituales y territorio en la Nueva corónica
El presente artículo ofrece una lectura cosmopoética de algunos de los cantos transcritos por Guaman Poma en la Nueva corónica. A partir de una selección de este corpus, se plantean, en primer lugar, algunas precisiones metodológicas y teóricas acerca de lo que se entiende por cosmopoética amerindia y la forma de abordar estos textos, tomando en cuenta su procedencia oral y comunitaria. Se propondrá una traducción propia de los cantos quechuas incluidos por Guaman Poma, lo cual también ayudará a la interpretación aquí sostenida. Como dará cuenta la presente lectura reflexiva, estos cantos advierten de una relación dialógica y afectiva con el territorio, en la que el ser humano es concebido como parte de una más amplia comunidad de lo viviente y en el que la palabra tiene fuerza para influenciar en el resto de seres vivos.
Cosmopoéticas indígenas e indoamericanas: dialogismo territorial en el arte verbal de Nuestra América
Ciudad letrada y comarca oral. Ángel Rama y la historia literaria
La gran cantinflada de Pantaleón Camacho: poéticas de la traducción cultural en el relato ficcional
Clave americana para leer a Borges, una hipótesis
Noticias de la película Inca Garcilaso, el mestizo
Comenzada su producción en 2016, el mediometraje de ficción Inca Garcilaso, el mestizo intenta llevar al cine educativo la problemática de la interculturalidad y las definiciones identitarias del primer gran migrante mestizo de las Américas. El esfuerzo parte de organizaciones sin ánimo de lucro y demuestra que tanto el cine como la figura del Inca Garcilaso son poderosas herramientas para iluminar problemas urgentes del mundo contemporáneo.
Número Monográfico: El Inca Garcilaso en dos orillas
Que no se pierda su memoria: el Inca Garcilaso en la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes
Estas páginas describen el portal dedicado por la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes al Inca Garcilaso, los materiales y herramientas que se ponen a disposición de la docencia y de la investigación sobre este autor, así como sus resultados de difusión de los mismos en los últimos tres años.
Leyendo al Inca en Internet: presencia de su obra en las redes sociales de lectura
Con motivo del 400 aniversario de la muerte del Inca Garcilaso de la Vega se propone un análisis de la presencia de su obra en Internet y de la repercusión de la misma a través de un nuevo espacio: las redes sociales de lectura. Partimos del concepto de lectura social para realizar un estudio específico centrado en estos nuevos espacios de lectura digital. Goodreads, Librarything Entrelectores o Lecturalia son los espacios principales de nuestro análisis, donde se describe la presencia y repercusión de las principales obras del autor peruano.
El escándalo del mestizaje: Miguel Gutiérrez reescribe al Inca Garcilaso
Este trabajo presenta una lectura de Poderes secretos (1995) del peruano Miguel Gutiérrez, donde se plantea una deliberadamente absurda teoría de la conspiración que vincula el mestizaje peruano, el icono nacional Inca Garcilaso de la Vega, con una supuesta logia académica y un complot jesuita de la época colonial. Gutiérrez instala al Inca Garcilaso en el núcleo de la conspiración, y el novelista re-escribe la vida del famoso historiador mestizo, convirtiéndolo al contrario en un plagiador y víctima de un complot jesuita cuyas consecuencias todavía resuenan hoy día. Se investiga cómo Gutiérrez utiliza el poder de la especulación y las convenciones literarias genéricas para abrir una inédita e inesperada reflexión sobre la historiografía andina y el concepto inasible del mestizaje.
El Inca Garcilaso de la Vega, personaje de ficción
El Inca Garcilaso de la Vega se convierte en protagonista de los cuentos de Mujica Láinez, Loayza y Vega Jácome, así como de las novelas de Gutiérrez y Carrillo. El objeto de este artículo es considerar la evolución que se produce el tratamiento de la identidad mestiza, el denominador común de estas ficciones, a lo largo de los años que transcurren desde la publicación del cuento de Manuel Mujica Láinez (1934) hasta la fecha de aparición del relato de Selenco Vega Jácome (2007), y ponerla en relación con el llamado "paradigma garcilasista", estrechamente relacionado con los estudios biográficos.
De los Comentarios reales del Inca Garcilaso a los Comentarios reales de Antonio Cisneros
En los Comentarios reales el Inca Garcilaso trató de construir una memoria, una genealogía que explicase su identidad y por extensión la identidad. Más de tres siglos después Antonio Cisneros, en su poemario Comentarios reales (1964), también reflexionará sobre la historia peruana y auscultará los intersticios de la identidad. A pesar de que aparentemente la finalidad sea la misma, en realidad se trata de un ejercicio subversivo en el que Cisneros cuestiona el veturoso mestizaje del que nos hablara el Inca con el fin de elaborar una personalísima interpretación de la historia del Perú. En estas páginas trataremos de analizar las mencionadas diferencias y las razones por las que en los años 60 el poeta peruano escribe un libro de esta índole.
El Inca Garcilaso: una lectura de Gamaliel Churata
El presente estudio se propone analizar la lectura que Gamaliel Churata (1897-1969) ofrece del Inca Garcilaso y de sus Comentarios reales. A pesar de que el Inca se convierte en una presencia constante a lo largo de toda la trayectoria intelectual del escritor peruano, su representación no es unívoca. Por esta razón, es necesario profundizar tanto en la forma en que ha evolucionado su recepción, como en la ambigüedad que en ella subyace, mediante el análisis de un corpus que tenga en consideración tanto la obra literaria y periodística de Gamaliel Churata como la articulación de su lectura con el contexto sociocultural y político en que se inserta.
Representaciones del Inca Garcilaso de la Vega por José Sabogal
Garcilaso de la Vega salió del Perú en 1560 y vivió poco más de medio siglo en España. El artista plástico José Sabogal (1888-1956) regresó al Perú después de años en Europa y Argentina. Se instaló primero en Cuzco, lugar originario del Inca, antes de convertirse en heraldo del indigenismo a finales de los años 20. Sabogal contribuyó a la dignificación del arte popular andino como patrimonio cultural. De un expresionismo inicial pasó a representaciones alegóricas. En esa etapa de su trayectoria es cuando pinta un fresco dedicado a Garcilaso. En 1949 crea el lienzo más conocido de Garcilaso. El análisis iconográfico se completará aquí con el iconológico, para cotejar los rostros del cronista y del pintor, desvelando el mensaje implícito de Sabogal.
Los Comentarios reales en el siglo de las luces: la traducción francesa de 1744
Los Comentarios reales fue una obra muy leída por los enciclopedistas franceses. Hasta ese período la traducción más conocida fue la de 1633, a cargo de Jean Baudoin, de la que se hicieron varias reimpresiones. La de 1744, que se examina en este trabajo, se produjo en un contexto científico y mercantil en el que París constituía uno de los centros principales del saber europeo y en el que Le jardin du Roi de las plantas medicinales ocupaba un espacio privilegiado. En esta traducción mereció un interés especial la parte de los Comentarios reales relativa a la historia natural del Perú, que se vio enriquecida con los saberes nuevos resultantes de las observaciones de los viajeros y de las expediciones científicas.
El Inca Garcilaso, fuente de la Trilogìa de los Pizarro de Tirso de Molina
La conquista del Perú y la decisiva participación en la misma de los cuatro hermanos Pizarro son el eje temático de una trilogía dramática compuesta por Tirso de Molina hacia 1626-1631 (Todo es dar en una cosa, Amazonas en las Indias y La lealtad contra la envidia). El fenómeno del encargo literario y la vindicación del linaje pizarrista, eximiéndolo de toda mácula de rebeldía ante la corona española, marcan las coordenadas ideológicas que adopta Tirso en esta trilogía. Para ello toma como fuente primordial –aunque no exclusiva– la Historia general del Perú (1617) del Inca Garcilaso, con quien comparte una visión épica y enaltecedora de los Pizarros conquistadores.
La arquitectura del Quinientos en la ciudad de Córdoba (España): antecedentes y principales manifestaciones en tiempos del Inca Garcilaso de la Vega
Durante el siglo XVI la ciudad de Córdoba se convirtió en la urbe más poblada y próspera de toda la comarca andaluza, a excepción de la metrópoli sevillana. Las razones del enriquecimiento cordobés se debieron a su privilegiada ubicación geográfica, entre una campiña feraz, que vivió un momento de gran expansión agrícola, y una sierra que se especializó en la tradicional ganadería de la lana e industria artesanal de tejidos. La llegada en 1591 del Inca Garcilaso de la Vega supuso el inicio de una esperada revitalización cultural para la ciudad, coincidiendo artísticamente con el momento de mayor impulso de su arquitectura renacentista. En el presente trabajo estudiaremos las principales construcciones erigidas en tiempos del Inca, sus antecedentes más inmediatos y proyección en la arquitectura cordobesa de la centuria siguiente.
El Inca Garcilaso (1539-1616) y Luis de Góngora (1561-1627) compartieron el mismo espacio vital, la ciudad de Córdoba, al menos desde 1591 hasta 1616. En este artículo se constatan, mediante pruebas documentales, varias facetas de esa relación. Para ello se atiende a cuatro apartados: los domicilios y rutas urbanas, los parentescos y protocolos económicos, los lazos de las amistades comunes y, el más relevante de ellos, las conexiones textuales. El objetivo final de este trabajo es ofrecer una actualización crítica y documentada de la cuestión sobre la vinculación histórica de dos escritores cuyos restos yacen también en el mismo espacio: la Mezquita-Catedral de Córdoba.
La lingüística en los Comentarios reales del Inca Garcilaso: de la gramática tradicional a la reflexión metapragmática
La tradición crítica en torno al Inca Garcilaso de la Vega ha destacado la gran presencia de una reflexión metalingüística en su obra. Esta reflexión incluye no sólo disquisiciones gramaticales en un sentido tradicional, sino que también abarca cuestiones pragmáticas y metapragmáticas. Tomando como ejemplo los Comentarios reales, especialmente la segunda parte, veremos cómo en su narración resulta muy llamativa la atención que el Inca pone en la relación entre los elementos lingüísticos y los contextuales de la comunicación que se da entre los personajes de la narración histórica y cómo es precisamente en este nivel donde localiza muchos de los problemas de intercomprensión entre españoles e indígenas.